美术硕士（MFA）的职业与工作

MFA工作和职业机会
研究生院的每个艺术家都想知道获得学位后可以从事哪些类型的 MFA 工作。对于 MFA 学生来说，解析各种美术职业机会可能不如最近的法律、医学和商学院毕业生的选择直观。
毕竟，艺术家的职业甚至不严格取决于学位。但是，你并不像你想象的那么鸽子洞。
事实上，您作为艺术家、创造性思想家和其他软技能的技能很少见，并且所有类型的企业都需要。
在这里，您将找到可以通过 MFA 从事的不同类型的职业以及毕业后找工作的方法。
您知道吗？
根据世界经济论坛的数据，“社交技能”，如说服力和情商，将比技术技能有更高的需求。

室内设计MFA课程
选择赚取室内设计MFA学位教授如何理解和应对行业中前所未有的挑战，例如可持续设计实践、技术发展和社会变革。
您的 MFA 学位有多种选择，包括：
• 后专业
• 为拥有室内设计学士学位的学生设计的
• 专为拥有不相关领域学士学位的学生设计的课程
根据美国劳工统计局 （BLS），2021 年室内设计师的年薪中位数为 60,340 美元。
要找到最适合您的课程，请单击下面的任何赞助列表以获取有关任何课程的更多信息，包括如何直接从学校索取更多信息。

1、普拉特学院
普拉特学院在布鲁克林和曼哈顿设有校区，能够提供一直名列全国前茅的课程。它的教职员工和校友包括各自领域一些最著名的艺术家、设计师和学者。
普拉特的室内设计硕士课程鼓励哲学探索、道德责任、美学表达和实际应用。凭借对社会和环境责任的坚定承诺，该学位致力于培养能够有效为文化做出贡献的室内设计师。
MFA课程：室内设计，艺术硕士

2、罗切斯特理工学院
作为一个充满活力的社区，学生与专家和专家合作，罗切斯特理工学院是一个才华横溢的头脑可以汇集他们跨学科的个人才能的地方，为伟大的想法和创造性的解决方案服务。
RIT提供各种MFA课程，包括家具设计课程。该专业旨在加强您的技术，提高您的审美和设计敏感性，并磨练您自己的个人表达。
MFA课程：家具设计，艺术硕士

什么是创意写作课程的 MFA？
创意写作课程的MFA旨在将您的小说、非小说或诗歌提升到另一个层次。通常，这是通过密集的写作课程和建设性的反馈。许多课程还包括与导师一对一合作，指导您完成硕士论文。
获得 MFA 后您可以从事的一些职业包括在大学教授创意写作和英语，因为 MFA 是该领域的最终学位。这美国劳工统计局指出 2021 年作家和作家的年薪中位数为 69,510 美元。
了解有关下面列出的赞助学校的一些 MFA 课程的更多信息。

3、查塔姆大学
查塔姆大学的使命是通过专业技能发展和文科学习，让学生培养出有目的、有价值和充实的工作生活。查塔姆大学成立于 1869 年，是一所男女同校的机构，拥有 2,200 多名学生。
查塔姆的创意写作 MFA 课程就是为您提供选择。是的，您可以选择主要体裁重点（即诗歌、小说、创意非小说或儿童写作），但您也可以选择旅行写作、教学、出版或自然写作等重点。
MFA课程：创意写作MFA

4、Full Sail University
Full Sail University 的课程专为娱乐、媒体、艺术和技术领域设计，采用以现实世界行业经验为中心的方法。这提供了一种身临其境、快节奏且相关的学习体验，反映了当今快速发展的行业的工作流程。
通过将视觉元素融入您的写作过程，您将在跨媒介和流派写作时探索各种叙事结构。Full Sail 的创意写作 MFA 专注于创造与观众产生共鸣的角色。
MFA课程：创意写作艺术硕士

5、坦帕大学
作为一所中等规模的私立大学，坦帕大学拥有 8,900 多名学生和 200 个学术课程。德克萨斯大学的学生探索全球问题，研究职业可能性，并提高沟通和批判性思维技能。
创意写作的低居住 MFA 旨在帮助作家通过从作家的角度接触文学并提供支持性批评和指导来提高他们对工艺的掌握。
MFA课程：创意写作艺术硕士

6、戈达德学院
自 1938 年以来，戈达德学院为学生和教职员工提供了一个环境，以建立一个民主社区，将学习视为整个人和智力的功能。
创意写作 MFA 课程通过允许您与顾问一对一地合作来教授写作技巧，他们都是在职作家。这个低居住计划每年在佛蒙特州农村或华盛顿的奥林匹克半岛进行两次密集的居住。
MFA课程：创意写作艺术硕士

美术硕士课程
美术学位结合了创造新艺术和艺术史所涉及的过程，以了解这些过程是如何发展的。虽然有许多类型的 MFA 计划，但美术硕士通常以创意制作为导向。
2020 年，年中位数工资手工艺和美术家是 $49,120 单击下面的任何赞助列表以了解有关各个课程、课程以及如何申请的更多信息。

7、宾夕法尼亚美术学院
通过鼓励实验和跨学科方法，并专注于发展技术和概念技能，宾夕法尼亚美术学院通过个人工作室实践进行教学。MFA通过为期两年的密集体验，在当代艺术创作实践中提供了强烈而变革性的沉浸感。该计划培养了强烈的社区意识，学生得到了同龄人和教师的支持和挑战。
MFA课程：美术硕士（MFA）

8、哥伦布艺术与设计学院
哥伦布艺术与设计学院成立于 1879 年，是美国最古老的私立艺术与设计学院之一。CCAD拥有12个本科专业和<>个研究生课程，培养出具备最高水平塑造文化和商业能力的毕业生。
CCAD认为，艺术家的工作室实践最好通过自我设计和执行来学习。在攻读 MFA 的同时，您的课程侧重于基于项目的思维，通过设计、创建和解释您的工作。
MFA课程：视觉艺术硕士：新项目

9、哈特福德大学
哈特福德大学提供充满活力的学生体验，其课程、活动和学生群体具有多样性。哈特福德共有 6,500 多名学生，学生追求广泛的兴趣和才能。作为该国唯一一所专门致力于插图的低居住 MFA，哈特福德艺术学院允许您在家中保持您的职业和承诺的同时获得 MFA。详细了解如何与和您一样积极进取的同学在一起：
MFA课程：插画艺术硕士

10、内华达山脉学院
p>内华达山脉位于高处，并且是内华达州唯一一所获得认可的私立四年制大学，内华达山脉学院的生活没有任何传统。SNC 专注于让学生成为自信的批判性思考者，培养解决问题、团队合作和创新的能力。跨学科艺术硕士课程鼓励参与者考虑如何参与我们各自环境的物质和社会世界。这个低居住计划使用个性化的指导和广泛的工作室时间来帮助您实现个人愿景。
MFA课程：美术硕士 – 跨学科艺术

平面设计和多媒体MFA课程
如果您对艺术、技术充满热情，并且对新兴媒体持开放态度，那么可以获得平面设计MFA学位可以帮助您将所有这些结合到您的职业生涯中。这个学位被认为是视觉艺术的一个子集，被定义为视觉交流的过程，以及通过使用类型、空间、图像和颜色来解决问题的过程。
根据美国劳工统计局，2021 年平面设计师的年薪中位数为 50,710 美元 查看下面的一些平面设计 MFA 赞助列表，找到适合您的完美计划。

11、休斯顿大学
休斯顿大学赋予学生追求学习、发现、领导力和参与的能力。学校培养学生设想自己的未来，成为领导者，并开展改变世界的职业。平面设计研究生课程促进了先进的研究和批判理论。学生定义一个特定感兴趣的领域，并将他们的研究和开发集中在这个新方向上，以突破理论和实践的界限。
MFA课程：图形通信 MFA

12、纽约理工学院
纽约理工学院是一所充满活力、排名靠前且获得认可的非营利性大学，致力于培养下一代领导者。学校拥有来自全美 10 个州和 000 个国家的 50,100 多名学生，激发创新以推动创业精神。纽约理工学院提供三个计算机图形学 MFA 学位。平面设计学位解决复杂的问题和创造性的研究。此外，您毕业后将获得专业级的作品集，展示您应对实际设计挑战的解决方案。
MFA课程：计算机图形学 – MFA

拥有MFA的职业
拥有 MFA 学位后，应届毕业生现在被认为是该领域的专家。美术专家对于希望在其部门内担任相关职位的公司来说可能非常有吸引力。
例如，工作室艺术家可能会与需要平面设计师或创意总监的公司建立联系。戏剧艺术硕士学位使许多人在企业界担任私人表演教练或公开演讲教练。

我可以通过 MFA 获得哪些工作？
作为一个创造性的思想家和工匠，你会发现你所拥有的特定技能实际上是稀有和需要的。而且，在您寻找 MFA 工作时不可避免的面试过程中，将自己和您的能力视为商品的能力将大有帮助。
教育职业
美术职业机会最旺盛或最明显的领域是教育，无论是在高中、大学还是研究生院。在学术界，MFA被公认为最终学位，展示了你作为工作艺术家的成就，以及你在该领域的教学能力。
事实上，许多大学需要 MFA 才能教学。当然，尽管大学艺术或戏剧系的全职或兼职职位的就业市场肯定是竞争激烈的。
然而，对于拥有硕士或艺术硕士学位的应届毕业生来说，从学员到年轻导师的飞跃并不罕见，特别是如果他或她已经找到了某种程度的职业成功。
在高中阶段，甚至在初中或更低阶段，MFA 学位也可以打开大门。许多私立和教区学校仿效大学模式设计他们的艺术系，并积极寻找在职艺术家来担任指导角色。
您需要额外的认证才能成为教师。但是，如果您想在公立学校任教，MFA 学位也可以帮助您在获得教学证书或教育硕士学位方面抢占先机。

艺术即商业
另一个拥有大量 MFA 职业机会的领域是在艺术传播渠道或艺术界的更大景观中。
对于工作室艺术家来说，这可能会导致博物馆的设计部门、拍卖行的销售职位或画廊的行政职位。同样，由于 MFA 是一个最终学位，它可能会为您的职业搜索提供优势，而不是拥有更传统的艺术史硕士学位的人。

非常规 MFA 职业
从某种意义上说，艺术领域的MFA职业本质上是非常规的。因此，许多追求可持续生活的MFA毕业生最终走上了一条非常规的道路。
延伸到现在已经成为一种现象的写作工作坊，社区计划，甚至监狱，都已成为在亲密环境中教授一个人的手艺的可行场所。
演员和工作室艺术家可以在社区剧院、当地画廊和无数地区公共艺术机构找到研讨会机会。
大学环境中的行政工作也是一个有吸引力的选择，因为学校艺术或戏剧系的文书工作通常提供图书馆、工作室、办公空间和其他设施，以及全面的医疗保健。

MFA学位的学习方法是什么？
大多数 MFA 课程都是由导师/学员关系定义的。换句话说，一位成熟的艺术家与一群才华横溢的学徒密切合作。
在与您的导师密切合作的同时，您有很好的机会挑选他们的大脑并发展这种关系。
你应该问你的导师的 5 个问题
1. 他们是如何成为一名教师的？
2. 作为艺术家，你有什么优势？
3. 哪些职业可能适合您和您的技能？
4. 你的弱点是什么？
5. 你能做些什么来改进并变得更有市场？
在整个学习过程中，您应该与您的同学或同学交谈，了解他们在考虑什么职业，他们如何找到机会，以及他们是否有任何专业经验或实习经历。
谈论他们的职责和抱负可以向您展示您在毕业前可以学习的其他技能，例如特定的课程或技术，并为您提供您可能没有考虑过的想法。

MFA 中的低居住率意味着什么？
通常，MFA 课程需要两年时间，并且在您完善自己作为艺术家的手艺时可能会非常密集。许多学校提供低居住选项，这意味着您的大部分工作都是在线完成的。
然后，通常每年两次，为期一到两周，学生在校园内聚集进行驻留，其中可能包括课程、私人工作室时间和小组讨论。
这些驻留项目是您结识其他领域的教授、学生和演讲嘉宾的绝佳机会，并讨论他们的职业、专业经验和您应该学习的技能。发展这些关系还可以为您提供更多参考选择并发展您的网络。

建立网络以增加您的几率
在每一个职业中，包括那些美术职业，找工作都是关于你认识谁。对于那些从 MFA 课程毕业的人来说，这可能更为重要，因为艺术可能是一种孤独的追求。
此外，许多艺术家往往是内向的，这使得建立网络和参加会议比其他职业的人更加困难，例如律师、销售代表和其他专业人士，他们可能在这些环境中更舒服。
最后，真正为那些寻找 MFA 工作的人打开大门的是他或她在学习过程中遇到的同行网络——包括学生和导师。
下面列出了在获得 MFA 和毕业后发展网络的一些方法。

1：在学校培养人际关系
在获得 MFA 的同时，您可以接触到您所在领域的一些伟大思想家。您的教授、项目主任，甚至兼职人员可能已经在该领域工作多年，并且在您考虑各种职业机会时可以传递宝贵的建议。
另外，不要忽视你的同学。像你一样，他们自己也接近成为专家，是该领域的未来。建立亲密的关系可以在整个职业生涯中为您提供帮助。

2：参加会议
每个艺术领域都有很多会议和展览。这些都是看到以下几点的好机会：
• 该领域的趋势
• 新技术
• 您所在行业的公司
• 向您所在行业推销的公司
• 为MFA毕业生寻找工作
通常，这些会议也有一些演讲嘉宾，他们被广泛认为是有影响力的人，可以有机会与他们会面并分享想法。

3、加入专业组织
专业组织是结识您所在领域的其他人的好方法。通常，组织中的领导层，即使是在地方层面，也拥有丰富的经验，并可能担任导师的角色，并将这些知识传授给下一代艺术家。
这些团体中的大多数还出版了展示最新趋势和技术的出版物或时事通讯，因此您可以在获得学位时和之后亲自尝试。

4、不要害怕伸出援手
大多数艺术家，即使是成功的艺术家，都明白平衡就业与手艺需求的挑战。因此，那些在某种意义上“成功”的人有一种明显的愿望，即帮助那些在路上的人的道路上润滑油。
在这方面，许多新兴艺术家在指导大师的工作室找到了有报酬的工作。所以，除了你的教授和同学之外，不要害怕接触你所钦佩的艺术界的其他人。
分享你对他们工作的赞美和想法，然后自己寻求建议，即使它更像是一般意义上的。虽然他们可能不会回应或为您提供工作，但通常情况下，他们会很乐意以某种方式提供帮助。

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搜索 MFA 工作可能很困难。幸运的是，有很多资源可以帮助你一路走来。
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